奧特曼拍攝現場


夢比優斯奧特曼特輯[片花+采訪]

奧特曼是如何拍攝的？

要說起奧特曼，就不得不提奧特Q，《奧特Q》的主旨是人類靠自己的力量來解決自然界
的各種怪異事件，消滅侵略地球的怪獸，所以，本作中沒有巨大化的超級英雄登場，完全
是由人類來唱主角。《奧特Q》放送后，在日本取得了巨大的轟動和前所未有的成功，基
于此，圓谷公司決定再接再厲，拍攝第二部作品。
在策劃時，圓谷英二決定把故事內容進行變動，增加《奧特Q》中，不曾有過的來自地球
以外的英雄。正是基于這個想法，圓谷公司傾盡所有心血，設計了一個區別于人類的巨大
化的英雄，在多次研究之后，新英雄的名字最終被確定為“奧特曼”。于是，我們所熟悉的
初代奧特曼誕生了。
圓谷英二在這部作品上花費了大量的心血，因為這畢竟是第一部，有人類以外的英雄出場
并做主角的作品。因此，圓谷英二對這部作品進行了親自監修。就這樣，奧特曼系列的開
山之作——《初代奧特曼》誕生了，并于1966年7月17日，日本TBS電視臺放送了第一話。
由于圓谷公司當時的資金匱乏很嚴重，加之所使用的道具都是一次性的，所以導演萬般無
奈之下，設計了奧特曼由于受傷，只有與地球人合體，才能在地球上生存，且變身后只能
戰斗三分鐘的情節。而且這一經典情節一直使用到現在。
《初代奧特曼》放送后，再次取得了巨大的轟動，甚至超過了前作《奧特Q》。因為本作品
中“奧特曼VS怪獸”的情節，是小朋友們最最喜歡的，收視率也屢創新高，第37話甚至達到了
42.8%。
在拍攝《初代奧特曼》時，圓谷英二完全沒有想到，這部作品，竟然會是一曲響徹幾十年，
橫跨兩個世紀的經典樂章的開篇。由于在當時，完全沒有考慮到日后的“奧特兄弟”的概念，更
沒有想到把奧特曼作為一部系列片來看待，所以，圓谷英二在策劃第二部作品《賽文·奧特曼》
時，采用了與《初代奧特曼》完全相異的世界觀。另外，還誕生了第一個也是第一次出場的
新角色——佐菲。 A， B， C 型的初代奧特曼由第 1 集至第 13 集，制作采用了 A 型 - 即最初期的設計。此型面相
的手工較粗糙，表面不平滑。另外，身型較為修長。 由第 14 集至第 29 集，制作轉用了 B 型。
面相已經變得平滑，口型改細了。另外，身型變得較為肌肉型。心口警報器下的紅色線條略有
改動，靴頭改為指向上。 由第 29 集至第 39 集，制作轉用了 C 型。口型再次改闊了。身型方
面，變得更有肌肉感，尤其是胸肌和膊頭，更見健碩。心口警報器下的紅色線條再略有改動，
靴頭則回復普通的形狀。 變身限制=制作預算以1966年來說，一集特攝片的制作費，是相當昂
貴的。尤其是，初代奧特曼和怪獸決斗的場面，模型、特技、場景等，所花不斐。'決斗'后，被
毀壞了的道具，更是不可再用的。 所以，制作公司便編了三分鐘時間限制的橋段，以控制開支。
在制作賽文奧特曼時，公司有較豐裕的資源，便不需要這橋段了。但是，觀眾還是較喜歡三分
鐘的限制，認為這樣才夠刺激。因此，其后的杰克奧特曼，便再沿用這橋段。

奧特曼是怎樣拍攝的？(要圖片)

奧特曼的拍攝經典圖片如下

愛迪·奧特曼的拍攝花絮

《愛迪奧特曼》的放映背景是前作動畫《喬尼亞斯·奧特曼》取得了一定的成功 2. 暌違五年，圓古再次推出《奧特曼》系列（真人）新作，這無疑受到了各方面的重視。當時TBS內部對于新作的企劃進行了激烈的討論。相當一部分人支持模仿原先（大概是昭和二期）的風格。但也有一部分人，比方說制片人橋本洋先生就認為“過去的奧特曼放在80年代和以前一樣好是不可能的”。最終，學園的設定被導入
3. 《愛迪奧特曼》放映前后（實際上是從《雷歐奧特曼》放映結束后不久開始），在日本，有關于教師的影視劇流行一時
4. 對于“奧特曼老師”這一設定，雖然最后被采用，但當時也遭到了不少質疑（“萬能的奧特曼老師”“白天，在上課時怪獸出現，怎么辦？”）
5. 支持“學園物”這一設定的制片人橋本洋先生在放映前期便被調任其他部門，于是TBS借此向圓古傳達了“還是以前的風格吧”的意向。于是，從13話后，“奧特曼老師”“學園物”的設定被拋棄。后來湯淺導演回憶說因為這樣的舉措使不少作品的拍攝最終被擱淺
6. 由于當年學校設施（原東京都保谷市，現西東京市青嵐的市立中學）的外景拍攝日程基本集中在周日，所以拍攝取景受到了相當大的限制
7. 《愛迪奧特曼》的OP2有運用《雷歐奧特曼》1,2兩話的映像
8. 依照劇情，《愛迪奧特曼》大致可以分為4個部分：從第1話-第12話是“學園篇”，第13話-第30話“UGM篇”，第31話-第42話電視劇「少年篇”，第43話-第50話“尤里安編”」
9. 當初愛迪奧特曼的設定是宇宙警備隊新人，奧特兄弟的候補，希望通過艱苦奮斗，加入奧特兄弟的行列。并且那時的宣傳中，也只將佐菲到雷歐7位奧特戰士定義為奧特兄弟（無阿斯特拉？）。放映結束后，圓谷官方設定愛迪加入奧特兄弟，但正式確認卻是在《愛迪奧特曼》30周年的粉絲感謝祭。
10. 漫畫《奧特兄弟物語》以及部分雜志中對愛迪有這樣的描繪：奧特學院時代的愛迪品行并不是很好，佐菲（設定是當時的校長）說的話也不聽。后來父母被怪獸殺害，受到打擊。然后遇到了ウルトラマン?レッド（音譯瑞德.奧特曼，原設人物，原宇宙警備對副隊長，相當于愛迪的老師；穿戴披風形象設計參考了賽文以及泰羅），受到其鼓勵，并學會了沙庫修姆光線（當時愛迪的光線技能比較弱）。之后，佐菲派遣愛迪前往地球
11. 在當年世界性的SF熱潮之，日本的特攝影界也受到了較大的影響。所以較之先前的作品，《愛迪奧特曼》的特攝技術有了很大的進步，成本低，畫質高。
12. 拍攝時UGM基地設置在野外跑道
13. 愛迪奧特曼的造型是由山口修先生設計的。針對“奧特曼系列每追加的設計裝飾過多”，這一次愛迪的造型設計特意走簡單的路線。不過，為了突出面部，頭冠部分圖了紅色
14. 愛迪奧特曼的皮套也有很大的進步，先前很多皮套共有的瑕疵（比如背部的問題）都得到了改善。頭部可以前后分割，彩色計時器用的是發光二級管
15. 愛迪是奧特兄弟中唯一完勝的奧特曼
16. 《愛迪奧特曼》平均收視率為10.0%。顯然這個數據沒有達到預期的效果（也因此此后很長一段時間圓古再也沒有推出奧特曼系列的新作）。10%以上的收視率集中在學園篇，事實證明，橋本洋先生的話一點都沒有錯
17. 妄想賽文的皮套是專門新制的（圓古真是不把錢花在刀刃上）
18. 現知的《愛迪奧特曼》廢案一共有兩個：《恐龍時代來臨》《五千米高度的恐怖》，兩個劇本都屬于學園篇。另外，后者在當時已經放出了預告
19. 《愛迪奧特曼》放映結束后，引起了有關 “孩子的問題”的不小討論；作品也受到了不少批判
20. 33話《少年制作的怪獸》的企劃靈感來源于 “一位工作人員的孩子粘土制作怪獸”。至于這位工作人員，正是現任圓谷株式會社社長大岡新一（時任特攝班攝影首席）
21. 雷德王三代目的面部設計結合了一代，二代目的造型
22. 桑德里阿斯的名字（ザンドリアス）名字的靈感源于阿井文瓶先生和制作人滿田かずほ在企劃階段去的一家名為“サンドリア”的餐館
23. 居村眞二漫畫版《愛迪奧特曼》有愛迪奧特曼再戰四次元宇宙人，四次元機器的情節
24. 諾伊茨拉（ノイズラー）的名字來源正是英文“noise”
25. 15話怪獸墓場中的怪獸（超獸）：艾雷王，巴克西姆，泰蘭特，阿斯特隆，哥爾頓，伊卡爾斯星人
26. 拉布斯皮套改自莎爾曼多拉
27. 第22話火山噴發的場景取自《火焰曼》第17話。攻擊戰斗機的映像取自的《艾斯奧特曼》第1話
28. 菲亞德拉格在劇中被稱為“火龍”
29. 巴爾坦星人五代目，六代目的皮套都是由電影《奧特曼怪獸大決戰》（電影，亦或是舞臺劇？）中的巴爾坦星人改造而來的
30. 劇中有提及“巴爾坦星”，關于巴爾坦星存在與否的問題，官方未有正式的設定。但在部分雜志設定中，新的巴爾塔星是存在的
31. 茨拉斯依瑪的造型設計是公開征求的
32. 《愛迪奧特曼》的主題曲以及片尾曲都由當時相當有名氣的搖滾樂隊TALIZMAN演唱的
33. NEXUS里的松勇管理員的飾演者崛內正美，曾經在本作12話客串，飾演的是一個從法國來找京子相親的猥瑣男