提示:點擊"POPDV"↑一鍵進入影像圈

隨著影視行業(yè)日漸繁榮多元,影視作品層出不窮,短視頻也迅速崛起,在所有影像作品的呈現背后,后期制作是不可或缺的一環(huán),它直接決定故事的敘事邏輯、內容深度、可觀賞性;間接影響著作品最終的藝術價值與口碑評價。本文針對影視后期概念入手,淺談其中的處理技巧與制作藝術,如何利用后期制作,對前期視頻做出處理,合理編輯、揚長避短、提煉要素,呈現出最有故事邏輯、情緒內核、傳播價值的影像作品。

一、 視頻編輯

在后期制作中,視頻編輯是最重要的部分。利用視頻編輯軟件,對素材進行整頓、取舍與重塑,將想要表達的故事內容以最簡明的邏輯線呈現,同時要兼顧內容的精彩程度,將雜亂的原素材編輯清晰,形成完整的情感內核。目前市面上最常用的視頻編輯軟件為Adobe (下文簡稱:PR)。

PR作為一款功能強大的視頻剪輯軟件,擁有多個模塊,基本囊括了后期制作需要的所有步驟環(huán)節(jié)。在了解PR最常用的功能版塊之前,需要對視頻概念有基礎認知。

1

基礎概念

1.1視頻分辨率:

市面上主流視頻APP上,最常見的分辨率多為720P、1080P,基礎意義上來說,它們代表著視頻的清晰程度。如圖所示,剪輯所需素材視頻編輯與后期制作,最低要求是1280×720p,再往上,則是1920×1080p,對于部分特殊素材,包括但不局限于航拍、大全景、遠景等,可以達到2K、4K分辨率,也就是2560×1440、3840×2160。當然還有更高分辨率如8K等,但拍攝條件與剪輯要求都比較少見。分辨率越高,視頻越清晰,文件也越大。還有360p、480p,這類素材用于剪輯,很難呈現出好的觀看效果,不建議使用。

1.2 幀速率(fps)

幀是影像動畫中最小的單位,1秒等于24幀,你可以把一幀理解為一個固定的圖片,幀速率則是指每秒鐘刷新的圖片幀數,視頻剪輯中,基本以一幀的畫面為編輯單位。視頻常用的幀數有:24幀、25幀、29.97幀及30幀。要生成平滑連貫的動畫效果,幀速率一般不小于8,在影視作品中,要捕捉動態(tài)內容,幀數則是越高越好。

1.3 視頻格式

常用導入視頻編輯軟件的格式有以下幾種:MOV、MP4、AVI、WMV、MPEG、 RMVB、FLV。使用單反、相機拍攝的視頻格式基本為MOV格式,輸出或者傳輸視頻常用格式為MP4格式。如果需要剪輯的視頻不屬于以上幾種,或者從主流影音APP平臺下載的視頻,基本是無法導入到剪輯軟件中,需要自行轉碼。

2

認識PR

1.1版塊功能

首先打開PR軟件,新建項目,會出現圖中所示界面,該界面劃分為五個版塊,為主要使用功能。圖1、2為視頻呈現區(qū),剪輯畫面會在這兩個版塊出現;圖3為素材區(qū),可以將需要使用素材拖入該版塊中;圖5為效果區(qū),可以為視頻添加各種轉場、特效效果;圖4則是核心功能區(qū)域:時間軸面板,日常大部分視頻編輯工作、剪輯、加字幕、加效果等等都需要在該面板區(qū)域完成,涵蓋視頻、音頻軌道、主要編輯指令。

其次,PR軟件自帶許多小工具,如下圖所示,在剪輯中可以合理利用以下功能進行視頻編輯,提高剪輯效率。

在視頻剪輯中,插件效果也必不可少,它可以實現鏡頭之間的合理轉場,提高畫面流暢連貫性。目前PR中主要有以下三種轉場方式:轉場插件、轉場預設、轉場素材。轉場插件是最為實用的一種。

以上為PR軟件主要操作界面,可以利用軟件對視頻素材進行后期加工,包括刪減非必要片段、銜接鏡頭、調整節(jié)奏、重構故事邏輯、添加音樂升華情緒、多鏡頭蒙太奇增強藝術性等,除去基本操作功能,更需要的是剪輯者對作品的剪輯意識,對故事內容有深刻認知,有想要表達的情緒,才會呈現出好的作品效果。

3

短視頻剪輯技巧

短視頻不同于影視作品,素材通常較短,節(jié)奏較快,故事線不長,通常需要音頻輔助來強化視頻風格、強調視頻情緒。這需要創(chuàng)作者確定視頻內容的基本風格,再挑選符合調性的音樂,最重要的是讓音樂卡點與視頻聯動,增強畫面沖擊力。如果一段視頻有多種感情轉變,還需要利用多段音樂鋪墊,選好進入時機過渡自然,實現情感增進效果。

二、 視頻包裝及特效設計

完成視頻基礎編輯之后,需要針對視頻風格進行合理包裝與特效渲染,增強畫面視覺效果,提高作品完整度。除去大制作影視作品之外,市場普通短片、微電影、宣傳片、短視頻等,會使用AE(Adobe After )為主要設計軟件,常用于2D和3D合成動畫和視覺效果。

AE操作界面與PR類似,其中功能相對復雜一些。新建合成,選擇素材拉至圖層區(qū)域進行編輯。

要進行效果制作,需要熟練掌握鋼筆工具。我們可以通過鋼筆工具繪制圖形層,也可以繪制遮罩,遮蓋掉圖層需要隱藏的部分。鋼筆工具的另外一個用途是繪制路徑。我們可以讓一個圖層沿著我們繪制的路徑位移。如下圖:

AE動效關鍵幀是AE中最重要的部分。2D、3D動畫的制作過程本質上是一個打關鍵幀的過程(也叫做K幀)。動畫師只需把角色或道具在關鍵時間節(jié)點上的位置、姿態(tài)、動作擺好,打上關鍵幀,剩下的中間過程全部交給電腦來填空掌握動效關鍵幀的使用節(jié)點,會更完美地呈現包裝效果。

在新聞節(jié)目、短視頻等制作中,更多的需要用到AE藍綠幕摳像技術。將原本純色背景摳下,替換成想要的背景圖,達到更好的視覺效果。

以上為AE基礎概念認知,其實在當下影視市場中,有更多更專業(yè)的特效軟件、調色軟件以供使用視頻編輯與后期制作,如、、MAYA等,追求更精細逼真的特效效果,同時會用達芬奇進行畫面調色,影視作品如果要求更高、投入越大,會相應使用專業(yè)度更高的此類軟件,這也是后期制作從業(yè)者一個遞進的過程與目標。

三、 后期制作的藝術與追求

在如今的影視市場中,投身后期制作的從業(yè)者眾多,國產電影電視劇行業(yè)質量良莠不齊,但向上趨勢蓬勃,需要影視與后期制作人員的共同努力,才能將國產影視行業(yè)做到更好。

從電影語言出發(fā),運用聲音、音樂、鏡頭等多種組成元素,構建一個核心的電影故事,以一個精妙的結構去梳理故事情節(jié),從創(chuàng)作者與制作者的角度,利用多種鏡頭語言,傳遞故事情緒,表達作品中的思想內涵。創(chuàng)作者掌控作品全局,后期制作者需要有自主的思考,才能將其完美落實。

影視作品盈利目的固不可少,但應當保持初心,有自己的藝術追求,后期工作者也應當以此為前提,這樣才能讓后期制作行業(yè)走向成熟,擁有更多話語權,為影視行業(yè)注入新的力量。